Классика - онлайн! Перша Українська Радіостанція Класичної Музики

Language

EnglishFinnishFrenchGermanItalianPolishRussianSpanishEstonian

Пошук

Нас відвідують

На даний момент 12 гостей на сайті

Про Погоду

Наш Ефір


Зараз звучить
- Автор - Назва:
Beethoven - Symphony #3 In E Flat, Op. 55, "Eroica" - 2. Marcia Funebre: Adagio Assai
Наступний
- Автор - Назва:
Schumann - Piano Concerto In A Minor, Op. 54 - 1. Allegro Affettuoso
Слухачів: 12
Кбіт/сек: 128

Facebook user?

Опитування

Слухати класичну музику – це для Вас:
 

День народження

23 червня 2017
Johannes Gutenburg 1400
Empress Josephine 1763
Duke of Windsor 1894
Alan Turing 1912
Sir Leonard Hutton 1916
David Kernan 1939
Adam Faith 1940
Ted Shackleford 1946
Paul Arthurs 1965

Фото дня

9ea17abd40beb62b0fad516aa46a6527.jpg

Рекомендуємо

Портал
Вольф PDF Друк e-mail
Четвер, 14 жовтня 2010, 14:32

Хуґо (Гуґо) ВОЛЬФ
Hugo Wolf
(1860 – 1903)

Народився в 1860 році, в містечку Віндішгрец (Австрія). В п’ятирічному віці вперше продемонстрував музичний талант виконавця. У 1875 при вступі до Віденської консерваторії показав настільки високий рівень виконавської майстерності піаніста, що його зарахували одразу на другий курс. Там він навчався разом з Ґуставом Малером, відкривши для себе музику Ріхарда Ваґнера. Але навчання не закінчив і в подальшому займався музикою самотужки. У 1879 році познайомився з Брамсом, але стосунки у них не склалися (Вольф відзначався важким характером з перепадами настроїв). Всього кілька місяців (у 1881-82 роках) працював капельмейстером міського театру (на посаді другого диригента) у Зальцбурзі. У 1884-87 роках вів колонку в газеті «Wiener Salonblatt» (Віденський салонний листок), де займався музичною критикою, незмінно протиставляючи Ваґнера і Брамса (позиція, зокрема, представлена пізніше в романі Ромена Роллана «Жан-Крістоф»). Через свій різкий безапеляційний тон погано вживався з оточенням, тому через три роки залишив і це місце, продовжуючи працювати самостійно.
Хуґо Вольф страждав психічним розладом. У прямій залежності від пережитих фаз важкого захворювання він відрізнявся різкими перепадами настрою і крайньої нерівністю характеру. Періоди творчої та психічної активності постійно чергувалися глибокими і болючими депресіями. Менінгеальний сифіліс часом приводив Вольфа до потьмарення свідомості і, разом з тим, до спалахів незвичайною творчої енергії. Найбільш плідними були роки: 1888-1891 (коли і було написано більшість Lieder (пісень), що склали його спадщину і славу), а також 1895-97 (час роботи над комічною оперою «Коррехідор», другою частиною «Італійської книжки пісень» і ескізами музичної драми «Мануель Венегас»). Проте, якщо порівняти творчу активність п'яти років Хуґо Вольфа з усім життям нормального середньостатистичної людини, результат виявляється більш ніж красномовним. Останній спалах активності закінчився катастрофою. Останні шість років життя, після 1897 року він вже не залишав психіатричної лікарні.
Хуґо Вольф – типовий представник пізнішого (або навіть запізнілого) періоду романтизму. У цьому сенсі кінець XIX століття скоріше можна назвати не пізнім романтизмом, а передоднем неоромантизму і декадансу, який буквально наступав йому на п'яти.
В історію світової музики Вольф увійшов як один з найбільших майстрів камерно-вокального жанру XIX століття, що розвинув (і підсумував) традиції віденської пісенної класики від Бетховена до Шуберта і Шумана (які теж потерпали від небезпечного захворювання). Вольф створив новий тип німецької Lied, (в його п'ятирічному творчому багажі міститься понад 300 пісень). Його стиль (як і всі так звані «пізні» стилі) з повною підставою можна назвати в широкому сенсі «фьюжн», або сплавом. Головним чином спираючись на традиції німецької класичної пісні, Lied, він переломив її традиції в суто професійному ключі, на основі ваґнерівської музичної драми. У порівнянні зі своїми історичними прекурсорами, у пісенній просодії Хуґо Вольфа різко зросло психічне напруження (у повній відповідності з фізіологією автора), і як наслідок – увага до поетичного слова, а також загострилася декламаційно-інтонаційна виразність. У цьому сенсі Хуґо Вольфа можна назвати одним з перших експресіоністів XIX століття і прямим передвісником німецького експресіонізму 20-х років XX століття.
Називаючи свої твори не піснями, не романсами, а напряму «віршами для голосу і фортепіано», Вольф надавав особливого значення вибору автора віршів. Він звертався найчастіше до поезії таких (близьких собі за духом) авторів, як Едуард Меріке, Йоганн Вольфґанґ Ґьоте, Йозеф фон Ейхендорф, Ніколаус Ленау, Ґерард Келлер, а також до німецьких перекладів еротично загостреної іспанської та італійської лірики Пауля Хейзе («Італійська книга пісень») та Е. Гейбеля («Іспанська книга пісень»).
Заради збереження смислових і синтаксичних значень вірша, Хуґо Вольф часто відмовляється від музичних періодів і симетрій, а також гармонійної логіки класичного побудови фрази. Характерною особливістю деяких пісень Вольфа є також перенесення основного тематично яскравого матеріалу в акомпанемент, партію фортепіано, тоді як вокаліст продовжує в присутності активного піаніста декламувати свій вірш, в стані, схожому на паралізовану стресом психіку.
Починаючи з «Віршів Е. Меріке» характерним для творчого методу Вольфа стає об'єднання в рамках однієї збірки великої кількості різностильових і різнохарактерних контрастних пісень, пов'язаних між собою лише єдністю поетичного першоджерела, а також повторенням музично-поетичних лейтмотивів (в манері опер Ваґнера). Іноді єдність зв'язків також підкріплюється сюжетним зв'язком. У багатьох піснях позначається живий інтерес Хуґо Вольфа до сучасних йому тенденцій музичного театру. Яскравість «музичних декорацій», короткі змалювання психологічного антуражу, миттєве введення в курс подій, а також характерність і опуклість мовних інтонацій мимоволі наводять на аналогії з діалогічними театральними пісеньками-сценками з «зінґшпіле» або комічних опер.

 

Додати коментар


Захисний код
Оновити